看了很多剧评，大家探讨这个故事的主题都放在了什么未来科技与人类矛盾的哲学思辨上，作为半个rapper，七老师这里也想写个影评，告诉大家，这个动画根本讲的不是哲学思辨，而是——

高度工业化的文化产品与诚意之作的对抗。

记得很小的时候，父母就在听邓丽君的老歌，我则是听着张学友、黎明。那时，父母常说一句话——

“老歌总有一种味道，会让人反复品味。”

如今我上了岁数，对这番话品来，真是百感交集。

时代不同，想起我大学时，刚接触hiphop和r&b的时候，那时只是四个人单纯的在画室中围着一个音箱freestyle的时代。

听2pac、biggie、nas、nate dogg，如今说出这些名字，都变成了lil pump、6ix 9ine等我看着就花里胡哨，甚至名字也叫不出多少的rapper。

而我，时常还会听一听宋岳庭的《life is a struggle》。

想来，那时的人做歌，真的只是靠着一腔赤诚。

如今又是中国新这个新那个，我们只能看到节目制作组为了圈钱恶意消费听众们的情怀，大型唱片公司的军备竞赛，还有主流包装后，失去特点的艺人，却不见谁真的在诚意做音乐。

人们更多的是听电子合成的乐件，花哨的制作，单纯技术而失去感情的演唱。忘记了音乐，应该是在语言出现之前就用来表达的东西。

所以我说，一百个中国选秀节目，比不过一部日本动画。

在中国的主流文化从过去的流行歌小情小爱，变成如今遍地的小脏辫，高中校服式穿着，花哨的拼制作。

文化产业，在工业化在不成熟的道路上，朝着韩国和美国形而上学的模仿，音乐成为了单纯的商品，作为刺激人管能反应存在的产品，失去了原本纯粹打动人心的艺术价值。

人心浮躁的背后，当我们打开这样一部动画，是否应该反思呢？

反正你乖我也不给你买该，你就不用在这条剧评下面喷我了。

看看现在中国人模仿欧美流行乐的成果就知道。

这部动画中出现的无论是soul、rnb、jazz、future funk还是电子等曲种，无不吊打现在中国大部分唱片公司的歌手。

中国这个自媒体时代，还多是噱头多于实际的东西，打开网易云、qq音乐、虾米听听就知道，那些过万粉丝点击量的歌，有好多唱调和弦都不对。真丢人。

人家骨头社在做动画的时候，找了歌手亲自演绎，又找了制作人亲自弹唱，渡边对每首歌的运用恰到好处。

就这点来说，你都不如一群做动画的。

为什么人家日本人能说匠人精神，人家真的是在用诚意去做，你呢？不成熟的中国流行乐，你的rnb、jazz、hiphop呢？

精神何在？

得了，再给我国的主流文化五十年吧，希望那些有钱的老板们，不再是愚蠢的猪脑壳了。

ps.我看到有人说这动画低龄，人家可是连潜规则都没有规避，如果你真的懂流行音乐文化和圈子，你回发现渡边信一郎在这里面用了多少梗讽刺现在的音乐圈子。我跟你个外行弹什么琴？你小子没事多读读社会主义核心价值观。